I forbindelse med det samiske 100-årsjubileet i 2017 -Tråante 2017- har Samisk kunstnerforening valgt aktuelle verk fra 21 medlemmer, og samlet dem i katalogen Áigemátki – Tidsreise – Time Travel. Katalogens innhold er juryert, og man får her oppleve de ulike kunstnernes mangfoldighet. Tekst på nordsamisk, norsk og engelsk.
Katalogen presenterer følgende kunstnere: Victoria Andersson, Tomas Colbengtson, Monica Edmondson, Bente Geving, Annelise Josefsen, Per Isak Juuso, Inger Blix Kvammen, Britta Marakatt Labba, Mathis Nango, Hege Annestad Nilsen, Charlotte Nilsen, Hilde Skancke Pedersen, Synnøve Persen, Outi Pieski, Gjert Rognli, Máret Ánne Sara, Odd Marakatt Sivertsen, Lena Stenberg, Anders Sunna, Liselotte Wajstedt og Eva Delving Wiklund.
100 jagi ávvudeami oktavuođas Tråante 2017, lea SDS (Sámi Dáiddačehpiid Searvi) válljen 21 miellahtu barggu ja čohkken daid katalogii Áigemátki – Tidsreise – Time Travel. Kataloga sisdoallu lea juryerejuvvon, ja beasságe dás vásihit dáiddáriid máŋggbealátvuođa.
ISBN: . Davvi girji, 2017. 119 s. Heftet. 150.- (kan kjøpes gjennom Biblioteksentralen)
Hilde Skancke Pedersen: Dáiddalaš eana/Kunstnerisk terreng
Katalogen gir et innblikk i denne kunstnerens tanke-og arbeidsprosesser, hva som har påvirket og stadig påvirker henne i arbeidet. Hilde Skancke Pedersen har både som billedkunstner og scenograf deltatt på utstillinger i inn- og utland. Hun har lang erfaring som kunstkonsulent for offenlige og private bygg. Som forfatter er hun representert i en rekke antologier og tidsskrift.
Hennes kanskje mest kjente kunstverk er det storslåtte og magiske veggmaleriet Luottat – Spor som er montert i og utenfor Sametingets plenumssal i Karasjok. Dette verket samt mange flere presenteres i katalogen som har tekst på norsk og nordsamisk.
Kataloga (monografiija) muitala dáiddára jurdda- ja bargoproseassaid birra, mii su barggus sutnje lea váikkuhan ja ain sutnje váikkuha. Hilde Skancke Pedersen lea sihke sis- ja olgoriikkas searvan čájáhusaide govvadáiddárin ja lávdehábmejeaddjin. Son lea guhká bargan dáiddakonsuleantan almmolaš ja priváhta visttiide. Girječállin son lea fárus muhtun antologiijain ja áigečállagiin. Su dovdoseamos dáiddabargu lea dat milliičuohcci ja mágalaš seaidnenjuohtan Luottat – Spor mii lea biddjon Sámedikki dievasčoahkkinsálii ja dievasčoahkkinsála olggobeallái Kárášjogas. Katalogas muitaluvvo dán ja eará dáiddabargguid birra.
ISBN:9788273744890. Davvi girji, 2015. 40 s. Heftet. 110.- (kan kjøpes gjennom haugenbok.no)
Jan-Erik Lundström: Contemporary Sami Art and Design
Den første internasjonale presentasjonen av dagens kunstnere og designere i Sápmi. Samisk tradisjoner, både historiske og dagens, er inspirasjonskilder for disse kunstnerne. Boka inneholder arbeider av 35 etablerte og nye navn og er et referanseverk for alle som har interesse for samisk samtidskunst og design. Julie Cirelli og Ester Whang er redaktører og kunstviter Hanna Horsberg Hansen ved UiT bidrar med et essay. Engelsk tekst.
Blant kunstnerne som er representert er Matti Aikio, Hans Ragnar Mathisen, Hanne Grethe Einarsen, Asbjørn Forsøget, Bente Geving, Geir Tore Holm, Per Isak Juuso, Joar Nango, Charlotte Nilsen, Alf Salo, Lena Stenberg, Kristin Tårnesvik og Anders Sunna.
This book is the first international presentation of contemporary artists and designers in the Sápmi region, an area spanning northern Norway, Sweden, Finland and northwestern Russia. Sami traditions, both historically and from today, are inspirational sources for these contemporary artists and designers. This book presents works produced by more than 35 leading artists, both established and emerging a reference book for anyone with an interest in expressions of contemporary art and design from Sápmi.
ISBN: 9789187543296. Arvinius Orfeus, 2015. 222 s. Heftet. 231.- (kan kjøpes gjennom adlibris.com)
Beauty and Truth / Čáppatvuohta ja duohtavuohta – dialogues between Sami art and art historical research
Utstillingen Čáppatvuohta ja duohtavuohta / Beauty and Truth var en avslutningen av forskningsprosjektet SARP som har pågått siden 2009 ved Kunstvitenskap på Universitetet i Tromsø. Samtlige verker fra de elleve deltagende kunstnerne var nye produksjoner i anledning Čáppatvuohta ja duohtavuohta / Beauty and Truth. Utstillingen har med verker av Aage Gaup, Gunnvor Guttorm, Geir Tore Holm, Aslaug Juliussen, Britta Marakatt Labba, Joar Nango, Sara Margrethe Oskal & Matyas Le Brun, Synnøve Persen, Lena Stenberg, Kristin Tårnesvik og Stein Erik Wouth.
Redaktører for boka er Irene Snarby, Hanna Horsberg Hansen, Leif Magne Tangen og Tone Tingvoll.
Boka er elektronisk tilgjengelig i Issu : http://issuu.com/orkana/docs/beauty_and_truth
ISBN: 978-82-8104-249-0. Orkana Akademisk, 2014. 86 s. 289.- (kan bl.a. kjøpes gjennom haugenbok.no eller adlibris.com)
Else Marie Isaksen: Kunsten på Sametinget
I anledning Sametingets 25-årsjubileum har de gitt ut denne boka om kunsten som finnes i Sametingsbygningen i Karasjok. Helt siden innflytningen i 1989 er kunst, fotografier og gjenstander registrert. Sametingets inneholder kunstverk fra opprettelsen i 1989, innkjøpte kunstverk i ettertid og gaver gitt til Sametinget fra besøkende og ved spesielle anledninger. Samlingen inneholder også gaver gitt fra privatpersoner.
Boka inneholder en kort historikk om Sametingets opprettelse og om sametingsbygningen. Boka viser et utvalg av kunstsamlingen inndelt etter temaer. Samisk kunst fra Finland, Russland, Sverige og Norge er representert, i tillegg til verker av norske kunstnere. Sametinget har også en liten samling kunst og kunstgjenstander fra urfolk i Australia, Grønland, Mongolia og New Zealand.
ISBN: 978-82-91200-20-0. Samediggi, 2014. 99 s. Innb. 250.-
Synnøve Persen: Terra incognita
Senter for nordlige folk har gitt ut katalog til den kjente samiske billedkunstneren og poeten Synnøve Persens utstilling Terra incognita som ble åpnet under årets Riddu Riđđufestival.
I denne utstillingen utforsker Persen det ikke-gjenkjennelige i begrepet terra incognita. Gjennom bruk av et poetisk-abstrakt kunstnerisk språk gir hun oss sine forestillinger om det ukjente landet, landet som ikke er. Utstillingen er også en markering av Stortingets grunnlovsjubileum 2014 og har et spesielt fokus på den samiske nasjonsbyggingen hvor samiske kunstuttrykk og samiske kunstnerorganisasjoner spilte en veldig sentral rolle.
Katalogen inneholder artikler om Synnøve Persen og hennes kunst skrevet av museumsleder Kjellaug Isaksen og kurator Jan-Erik Lundström i nordsamisk, norsk og engelsk versjon.
Senter for nordlige folk, 2014. Cop. Synnøve Persen. 44 s. 100.- (kan kjøpes gjennom savedesign.no)
Sámi Stories – Art and Identity of an Arctic People
Denne sommeren vises utstillingen Sámi Stories: Art and Identity of an Arctic People i New York. Den formidler samisk historie, samfunn og kunst, og er produsert i forbindelse med den norske Grunnlovens 200-års jubileum.
I den anledning har Orkana akademisk har gitt ut to bind i samarbeid med Nordnorsk Kunstmuseum og Tromsø Museum som har laget utstillingen. Dette bindet er laget i samarbeid med Nordnorsk kunstmuseum og Charis Gullickson og Sandra Lorentzen er redaktører. Forord av Nordnorsk kunstmuseums direktør Knut Ljøgodt. Engelsk tekst.
Nordnorsk Kunstmuseums del av utstillingen presenterer samisk historie og samfunn gjennom et utvalg arbeider fordelt på tre hovedtemaer: historie, myte og religion og identitetslandskap. Temaene utdypes i boka fra forskjellige perspektiver gjennom fire artikler: filosofi, kunsthistorie, politikk og kunstnere som historiefortellere.
Boka inneholder følgende artikler:
Charis Gullickson: The artist as noaidi
Sandra Lorsentzen: Catalogue and artist biographies
Monica Grini: Historical reflections on Sámi art and the paradigm of the national in Norwegian art history
Anniken Greve: Reopening our original openness – reflections on landscape, perception and art
Hanna Horsberg Hansen: Sámi artist group 1978-1983 – a story about Sámi traditions in transition.
ISBN: 978-82-8104-238-4. Orkana akademisk, 2014. 109 s. Innb. 325.- (kan bl.a kjøpes gjennom haugenbok.no)
Govadasa govat – girjái – govvás máilbmi – ávvudancájáhus 2013, Nils-Aslak Valkeapää 1943-2001/Trommens bilder – mangfold – underlig verden – jubileumsutstilling 2013, Nils-Aslak Valkeapää 1943-2001
Katalog laget til jubileumsutstillingen fra 2013 om Áillohaš laget av Stiftelsen Lásságámmi og Davvi álbmogiid guovvdáš/Senter for nordlige folk. Den inneholder foredragene av Ingunn Utsi, Harald Gaski og Per Kristian Olsen som ble holdt ved åpningen av utstillingen i mars 2013.
Katalogen har tekst på nordsamisk, engelsk og norsk.
Nettutstilling:Ávvudančájáhus 2013: govadasa – girjái – govvas máilbmi/Jubileumsutstilling 2013: trommens bilde – mangfoldig – underlige verden
Stiftelsen Lásságámmi/Dávvi álbmogiid gouvddáš, 2014. 56 s. Heftet. Gratis
Áillohaš – Nils-Aslak Valkeapää – kaleanddar/calendar 2013
Flott kalender med malerier og dikt av den kjente samiske multikunstneren Nils-Aslak Valkeapää gitt ut av Lássagámmi og DAT forlag. Nordsamisk og engelsk tekst. Måneds- og ukedagene er også oppgitt på andre samiske språk som lulesamisk, sørsamisk og østsamisk.
Áillohačča málemat ja divttat. Davvisáme- ja engelasgillii. Mánu- ja vahkkunamat maiddái julev-, åarjel-, nuortalaš- ja anársámegillii.
Beautiful calendar with paintings and poems by the famous Sami multi artist Nils-Aslak Valkeapää published by Lássagámmi and DAT. Text in northern sami and english.
DAT, 2012. 140.- (kan også kjøpes gjennom Lásságámmi og Sáve design)
Hanna Horsberg Hansen: Fluktlinjer – forståelser av samisk samtidskunst
Doktoravhandling om forståelser av samisk samtidskunst av Hanna Horsberg Hansen.
Første kapittel peker på utfordringer som tradisjonell, vestlig kunsthistorie og urfolksmetodologi byr på i møte med samisk kunst. Konklusjonen er at for å skrive fram forståelser for samisk samtidskunst som et kunsthistorisk felt, må det gjøres fra heterogene perspektiver.
Kapittel 2 stiller spørsmålet om deres teori om den mindre litteraturen, omskrevet til en mindre kunst, kan få fram det kritiske potensial i samisk kunst og samtidig være et dekonstruktivt redskap i forhold til kunsthistorien. Kriteriene for en mindre litteratur, eller en mindre kunst, er at den deterritorialiserer den store kunstens språk gjennom fluktlinjer skapt av energi, til et mindre språk. Den har en politisk latens og uttrykker seg kollektivt. Et viktig prinsipp i urfolksmetodologien er at all forskning skal skje i samarbeid med og tilbakeføres til urfolksgruppa det forskes i.
Ut fra dette prinsippet baserer kapittel 3 seg på dialoger med de fire kunstnerne; Aage Gaup, Synnøve Persen, Stein Erik Wouthi og Kristin Tårnesvik. 4 kapittel omhandler verk av de fire kunstnerne. Fluktlinjer og energier som oppstår når verkene settes inn i kunsthistoriske kontekster eksperimenterer jeg med å forstå med begreper fra Deleuze og Guattaris tankeunivers. Eksperimentet viser at samisk samtidskunst ikke uten videre lar seg kategorisere innefor kunsthistoirens begreper om stil, sjanger og nasjon, men utfordrer faget som en form for indre kritikk.
Elektronisk tilgang i Munin: Fluktlinjer: forståelser av samisk samtidskunst
Universitetet i Tromsø, fakultet for humaniora, samfunnsvitenskap og lærerutdanning, August, 2010. 229 s.